Miuccia Prada

Prada, Italijanska modna kuća osnovana daleke 1913. godine, bila je najpoznatija po izradi prtljage od fine kože, a njihove štapove za hodanje, kozmetičke torbice i češljeve od kornjačevine kupovala je i Grace Kelly.

No, bogatstvo koje je zgrnuo njen deda Mario Prada, današnja glavna dizajnerica brenda Miuccia nije lako prihvatila. Ljubiteljica Yves Saint Laurenta s doktoratom iz političkih znanosti bila je članica Komunističke partije, a nekoliko godina provela je učeći kako postati pantomimičar.

Kad je u kasnim 70-im preuzela vodstvo modne kuće s toskanskim biznismenom Patrizijom Bertellijem, Miucciju je dočekao zastareli obiteljski posao, koji je brzo pretvorila u jednu od najboljih svetskih modnih kuća. “Snaga Miuccije Prade ne leži u njenoj kreativnosti, već u moći da savršeno predvidi trendove”, napisao je o njoj The New York Times.

Danas njene kreacije obožavaju Gwyneth Paltrow, Nicole Kidman i Scarlett Johansson, a jednako je uspješna i u kreiranju muške mode.

Kenzo Takada

Kenzo Takada je japanski dizajner rođen 1939.godine. Peti od sedmoro dece, ljubav prema modi pokazao je još kada je sa 19 godina upisao školu mode u Japanu, kao jedan od prvih muškaraca koji su to ikada učinili. Nakon što je diplomirao, već 1964. godine seli se u Pariz. Svoju prvu kolekciju predstavio je 1970. godine u Vivienne Gallery, a, zahvaljujući momentalnom uspehu, ubrzo će na naslovnici ELLE osvanuti manekenka u njegovom modelu. 1971. po prvi put će predstaviti kolekcije u New Yorku i Tokiju. Sedamdesetih godina Kenzo će biti jedan od najznačajnih modnih “diktatora”, koji će svojim nezaboravnim revijama, kostimima koje tih godina radi za pozorište i film, ostaviti neizbrisiv pečat u modnom svetu.

Njegov doprinos visokoj modi ostao je upamćen po koloritnim, ekstravagantnim, poetičnim i veselim modelima koji su stajali visoko na modnom Olimpu. 1993. godine njegova modna kuća postala je deo LMVH grupe. U okviru kompanije pojaviće se i linija parfema vrhunskog dizajna i rafiniranog pristupa, kako sastavu, tako i promociji od samog početka. 1999. godine povući će se iz mode nezaboravnom zabavom priređenom u čast 30 godina njegove karijere. Kreativni direktor KENZO-a je od 2003. godine Antonio Marras koji je ovoj kompaniji dao novu dimeziju uz veliku posvećenost imenu osnivača, ostvarujući veliki uspeh. Kenzo se 2002. godine posvetio i dizajnu enterijera i nameštaja, kao još jednom načinu predstavljanja svog velikog i upečatljivog talenta.

MODNA KARIJERA

• Kenzov prvi dizajn je započeo tako što je mogao da priušti kupovinu tkanine u prodaji. Kao rezultat,Kenzo je morao da pravi mešavinu čvrste tkanine da bi napravio jedan komad odeće.Uspeh Kenza je započeo 1970.: tokom ove godine on je prezentovao njegovu prvu obuću u galeriji Vivijen,njegova prva prodavnica Jungle Jap je otvorena i jedan od njegovih modela se pojavio na naslovnoj strani časopisa Elle.

 

Njegova kolekcija je bila predstavljena u Njujorku i Tokiju 1971. Sledeće godine on je osvojio nagradu Japanskog Modnog Kluba.Kenzo je dokazao svoj osećaj za dramatican izgled 1978 i 1979,on je održao emisiju u cirkuskom šatoru,završavajući sa ženom na konju obučena u čudnu uniformu i njega samog jašući slona.Njegova prva muška kolekcija je lansirana 1983. 1988 njegova linija ženskog parfema počela je sa Kenzo de Kenzo,Pafrem d’ete,Le monde est beau and L’eau par Kenzo.Kenzovo prvo ime muških parfema je Kenzo pour Homme 1991.2001 je izašla linija za negu kože. Od 1993 brend Kenzo je bio u vlasništvu Francuske luksuzne dobre kompanije LVMH(Louis Vuitton i Moet Hennessy).

 

PENZIONISANJE

• Takada je objavio da se povlači,tj ide u penziju,1990,ostavljajući njegove asistente za zaduženje njegove modne kuće. Međutim,2005 on se ponovo pojavljuje u dekoracijskim dizanjima predstavljajući Gokan Kobo (radionica od pet čula),marku posuđa,kućnih predmeta i nameštaja.Posle par godina napolju,on je hteo da uzme novi pravac,govoreći ’kada sam prestao da radim pre nekoliko godina,otišao sam na odmor,odmarao sam,putovao sam.I kada sam odlučio da ponovo radim,rekao sam sebi to će biti dekoracija,više nego moda’.

Rene Lacoste

Jean René Lacoste (Pariz, 2. srpnja 1904. – Saint-Jean-de-Luz, 12. listopada 1996.) je bio francuski tenisač i biznismen, jedan od najboljih tenisača svoje generacije. Lacoste je dobio nadimak Le Crocodile zbog svog načina igre na teniskom terenu, a globalno je poznat i po tome što je 1929. godine svijetu predstavio Lacoste tenisku majicu.

Zajedno s Jeanom Borotrom, Jacquesom Brugnonom i Henrijem Cochetom, Lacoste je bio jedan od Četiri mušketira, francuskih teniskih zvijezda koje su dominirale svjetskim tenisom tokom 20-ih i 30-ih godina. Lacoste je osvojio ukupno sedam Grand Slam naslova, među kojima su Roland Garros, Wimbledon i US Open, ali nikada nije putovao u Australiju kako bi igrao i taj Grand Slam. Tokom 1927. i 1928. godine, Lacoste je bio prvi igrač svijeta.

Calvin Klein

Dugogodišnji prijatelji Calvin Klein i Barry Schwartz su 1968. godine otvorili svoju prvu kompaniju, dizajnirali i prodavali žensku odeću – kombinujući Calvinov talenat za dizajniranje i Schwartzov talenat za biznis. Počeli su da sarađuju sa Bonwit Teiler, što je doprinelo brzom i velikom uspehu u svetu mode.

Modna štampa i menadžeri poznatih butika bili su oduševljeni ravnim linijama i oblicima njegovih kaputa, što je ohrabrilo Calvin Kleina da na tržište izbaci i svoju kolekciju sportske odeće. Tokom sedamdesetih je privukao veliku pažnju za svoj prikaz sofisticirane i seksi ženske odeće, koju je uvećao svojom sportskom linijom. Krajem sedamdesetih kompanija je pokrenula jeans kolekciju i veliku medijsku kampanju koja je predstavila novu Calvin Klein Jeans kolekciju kupcima. Legendarna medijska kampanja sa Brooke Shields, sa neodoljivim seksualnim predznakom, izbacila je ime i imidž kompanije u vrh najuspešnijih modnih kompanija u Americi.

Calvin Klein je 1982. godine počeo da osvaja svetsko tržište svojom linijom donjeg veša za muškarce, Calvin Klein Underwear. Odjednom, jedan nebitan deo muške odeće postaje objekat obožavanja. Dobro osmišljena medijska kampanja poslala je čistu, seksi i senzibilnu poruku koja je privukla veliku pažnju za dizajniranje donjeg veša.

 

Calvin Klein je ostvario veliki prodor svojim novim konceptom u dizajniranju parfema i to svojim parfemom CK One, prvim parfemom na tržištu koji je i za muškarca i za ženu, prvi unisex parfem. Calvin Klein je napravio revoluciju na tržištu u segmentu koji do tada nije pao na pamet nijednom dizajneru.

Godinama kompanija Calvin Klein Inc se širila i postala jedna od najpoznatijih dizajnerskih kuća i to u nekoliko segmenta, Calvin Klein Collection za žene, muškarce i dom, takođe i u Calvin Klein Jeans za žene, muškarce i decu, Calvin Klein Underwear i Calvin Klein parfemi.

 

Početkom devedesetih Calvin Klein kompanija počinje da stvara veliki uspeh na internacionalnom tržištu. Kompanija je gradila globalnu infrastrukturu i bila u stanju da gradi i proširuje svoju prisutnost na svetskom tržištu kroz svoja predstavništva Calvin Klein Europe, Calvin Klein Asia i Calvin Klein Japan.  Osnažena originalnim imidžom i jedinstvenom vizijom menadžmenta kompanije, odličnim dizajnerskim timom i sofisticiranom strukturom globalnog biznisa, Calvin Klein Inc je jačala i širila se tokom devedesetih godina što nastavlja i u novom veku.

Hugo Boss

Hugo Boss je nemačka modna kuća i jedan od najpoznatijih svjetskih brendova po pitanju mode i luksuza.

• Osnivanje:

Firma je osnovana 1924. godine u Metzingenu, malom gradiću južno od Stuttgarta gde joj je i danas sedište. Zbog velike recesije Boss je bio prisiljen na stečaj. 1931. Hugo je sklopio dogovor s žirantima, te je pokrenuo ponovno proizvodnju sa šest šivaćih mašina.

• Pomaganje nacizma

Hugo Boss je sponzorirao nacizam u Nemačkoj kao i SS jedinice. Stav kompanije je bio da su to učinili jer su nacisti nudili reforme i obećanja za poboljšanje ekonomije i smanjenje nezaposlenosti. 1936.

Boss se pridružuje Nemačkom laburističkom frontu kao i drugim organizacijama 1930tih godina. Ukupna prodaja Hugo Bossa s 38.260 RM 1932. porasla je na 3.3 miliona RM u 1941.

Boss je postao i službeni dobavljač uniformi za nemačku vojsku, Hitlerjugend kao i drugih organizacija u Nemačkoj tokom Drugog svetskog rata. Kako bi zadovoljio potražnju Hugo Boss je zaposlio 30-40 ratnih zarobljenika i oko 150 prisilnih radnika iz baltičkih zemalja, Belgije, Francuske, Italije, Austrije, Poljske, Čehoslovačke i SSSR-a.

Firma Boss je bila veliki pristaša Adolfa Hitlera, a i sam njen osnivač Hugo Boss je imao fotografiju s Hitlerom.

 

Kristobal Balenciaga

Kristobal Balensijaga rođen je 1895.godine u Gvetariji u španskoj Baskiji. Ceo svoj život posvetio je proučavanju tehnika visoke mode. Sopstveni modni rukopis je doveo do perfekcije pojednostavljujući kroj koji je postao legendaran. Sa 23 godine otvorio je svoju prvu modnu kuću u španskom gradu San Sebastijan, zatim još dve u Madridu i Barceloni. Često je putovao u Pariz gde je kupovao kreacije slavnih kreatorki Elze Skjapareli i Madlene Vijone. Njihove tajne tehnike proučavao je do detalja. Učio je i od drugih pariskih imena visoke mode, strpljivo gradeći temelje svoje umetnosti.

Kada je počeo građanski rat, Balensijaga je napustio Španiju i preselio u Pariz. Otvorivši radnju u aveniji Žorž V broj 10, koja i danas radi, dobio je nadimak „Kralj pariske mode“. Kreirao je liniju koja je stvorila specijalan spoj između tela i odeće i čija je prozračnost i lakoća imala klasičnu osnovu. Duboko prožet svojom rodnom kulturom, crpeo je inspiraciju iz toreadorovog plašta, odeće španskih infantkinja živih boja i mantila od crne čipke. Voleo je raskošnu i živahnu liniju. Suzio je struk i proširio ramena upućujući pogled na bistu i vrat. Upotrebljavao je razne materijale, naročito debele, krute, štrafaste vunene materijale i materijale sa izlomljenim linijama zbog njihove interakcije sa svetlom.

Februara 1969.godine, Balensijaga je predstavio svoju poslednju kolekciju, zatvorio parisku modnu kuću i povukao se u Španiju. Voleo je da kaže: „Dobar kreator mora da bude arhitekta sa jasnim planovima, skulptor zbog oblika, slikar zbog boja, muzičar zbog harmonije i filozof zbog mere.“

 

Tommy Hilfiger

Thomas Jacob Hilfiger rođen je 24. marta 1951. godine u Elmiri, država New York. Bio je drugo od ukupno devetero djece. Otac mu je bio časovničar, nizozemsko-njemački doseljenik, a majka medicinska sestra iz Irske. Također, vrlo je zanimljiva priča da Hilfiger vodi porijeklo od škotskog pjesnika Roberta Burnsa. Njegovi rani interesi vežu se za sport, modu i muzičku industriju.

Modni počeci

• Hilfiger još u tinejdžerskim godinama pokazuje svoj poduzetnički duh koji je povezan sa interesom za modu. Njegovi počeci se nadziru kada kupuje traperice u New Yorku, nakon čega ih je prepravljao i prodavao u Elmiru. Već sa svojih 18 godina otvara trgovinu pod nazivom The Peoples Place u Elmiru, gdje prodaje hippijevsku opremu kao što su zvonici, tamjan i zapisi.

 

• Imao je lanac svojih trgovina i izuzetno dobro poslovanje. Međutim, i pored izuzetno uspješnog početka, ekonomska kriza ga pogađa, tako da je 1977. morao podnijeti zahtjev za stečaj.

 

• No, želja za uspjehom ne napušta tako lako mladog Hilfigera. Godine 1977. zaljubljuje se u Sussie Caronu, jednu od uposlenica iz svoje trgovine. Ubrzo se i oženio i preselio na Manhattan. Zajedno se udružuju u dizajnerski tim radeći odjeću marke Jordache, ali nakon godinu dana nisu postigli proboj.

 

• Tomi Hilfiger je tada bio poznat kao vrlo vrijedan mladi dizajner kojeg su tražili Calvin Klein i Perry Ellis da radi za njih. No, ono što je bila njegova ambicija, nije bio rad za druge, već stvaranje sopstvenog brenda.

 

Komercijalni uspeh

• Indijski poduzetnik Mohan Murjani 1984. angažira Hilfigera za dizajniranje naljepnice za sportsku mušku liniju sa sopstvenim potpisom.

  Velika marketinška kampanja koju prati istaknuti bilbord na New York City’s Times Square-u predstavlja ga kao narednu veliku zvijezdu američke mode.

  Izjavljuje za medije 1986. da se vidi kao narednog velikog američkog dizajnera, poredeći se sa Ralphom Laurenom i Calvin Kleinom. Ubrzo se pojavljuje njegova linija šminkerske odjeće sa njegovim zaštitnim znakom. Crveni, bijeli i plavi logotipi postaju izuzetno popularni.

 

• Ranih devedesetih, hip-hop svijet je prigrlio ogromne, široke siluete Hilfigerovih komada, tako da se slobodno može posmatrati rast brenda zajedno sa usponom nekih od selebritija iz ovih sfera.

  Snoop Doog nosi majicu sa potpisom Tommy Hilfiger tokom Saturday Night Livenastupa u martu 1994, što donosi veliku dobit. Uprkos vidljivom komercijalnom uspjehu, modna elita ga je i dalje ignorisala.

  Godine 1994. Hilfiger je bio predsjednik prestižnog vijeća modnih dizajnera Američke muške odjeće i dizajner godine, a CFDA je odlučio da uopšte ne daje nagradu. Oni su kasnije popustili i dali mu je 1995. godine.

 

Tommy Hilfiger nastavio je tijesno surađivati sa muzičkim zvijezdama i u 2000-ima, sa fokusom na mirise i odjeću. Tomi Hilfiger 2003. godine kupuje Sweetface Fashion, koji je do tada bio u vlasništvu Jennifer Lopez. Plasirao je na tržište True Star 2004. godine, miris koji je potpisao Hilfiger sa Beyonce kao zaštitni znak.

Tommy Hilfiger Corporation imala je prihode od oko 1,8 milijardi dolara i 5,400 zaposlenika do 2004. godine.

 

Teška vremena za brend Tommy Hilfiger

• Tommy Hilfiger dolazi u tešku fazu kako na privatnom tako i na profesionalnom planu. Godine 2000. rastaje se sa dugogodišnjom saputnicom, nakon 20 godina braka i četvero djece.

  Njegova odjeća gubi na popularnosti među hip-hop skupinom, a prodaja padaza čak 75 posto.

  Hilfiger se fokusira na prepravljanje brenda uočavajući greške.

  Do prekretnice dolazi godine 2007. kada potpisuje ekskluzivni ugovor s tvrtkom Macy za prodaju najprodavanijih linija tvrtke samo u svojim trgovinama.

  Što se tiče privatnog života i tu dolazi do preporoda.

 

• Hilfiger se ponovno ženi, 2008. godine, a njegova je tvrtka postaje ponovno profitabilna. Dobio je nagradu Vijeća modnih dizajnera Geoffrey Beane za životno djelo 2012. godine.

  Šta možemo reći danas, gdje je Hilfiger i da li njegov uspjeh traje i dan danas? I dalje je glavni dizajner svoje marke, a više od 1.400 njegovih trgovina proteže se u više od 90 zemalja u svijetu. Godine 2016. usmjerio je svoj klasični američki cool izgled u novom smjeru.

  S ciljem stvaranja linije odjeće za djecu sa posebnim potrebama, surađivao je sa Runway of Dreams.

   

 

Thomas Burberry

Thomas Burberri  rođen je 27. avgusta 1835. godine, a umro je 4. april 1926. godine. Bio je angažman engleskog gospodina, a osnivač međunarodnog lanca Burberri, jedan od najvećih britanskih brendiranih odjeće. Poznat je i kao pronalazač gabardina. Jedan od najvažnijih u svetu koji se nalazi u Engleskoj, jeste da ne može da se osloni na avanturističku avanturističku avanturu, ali i da je u pitanju prirodna atmosfera koja se održava u autentičnom okruženju i ujedinjujuće crkve u kulturi i estetici Britanaca.

S obzirom na komercijalizaciju de la gabardina, Thomas Burberri je otišao u London, konstituisao u Haimarketu, a sada je postao relativan, pošto je potpisao Burberri- emblem. S obzirom na to da su zainteresovani za evidenciju, britanski registar logotipa, u kabalu, 1904. godine, nije bio uključen u ropstvo 1920. godine. Ovaj ekskluzivni projekat se nalazi u novoj logotipi kompanije korporacije cuadro escoces llevaron, partir de los anos sesenta, un ekspanzione de despersonalizada de marca Burberri hacia todo tipo de productos, de cafeteria de cachemir – touto de supervisor de la firma- hasta paraguas.

Od početka 2016. godine, plantaže u ruševinu sa tradicionalnim oblicima i oblicima kupovine, predstavili su kolekciju za “septembar u 2016. godini” – kada su otočno-inicijalni- ma, iako su hombres i mujeres pasan prendas indiferenciadamente, i što je učinilo adkuirirse u mom momentu i što se prezentuje, sin necesidad de esperar.

Godine 2017. godine, Christopher Bailei je napustio stručnu stvar od 17 godina. Tras de si, deja un inmenso legado i una mar en lo mas alto de la industria. Od 01. 01. 2018. godine se pojavljuje kao direktorka Bailei Riccardo Tisci, bivši direktor kompanije Givenchi.

Giorgio Armani

Giorgio Armani je rođen 11.07.1934. godine i sa bratom i sestrom je odrastao u industrijskom gradu Piacenza u severnoj Italiji. Bio je italijanski modni kreator, naročito poznat po muškoj odeći. Danas je poznat po kreacijama sa jasnim i čistim linijama. Svoju kompaniju, Armani, osnovao je 1975. , a 2001. je priznat za najuspešnijeg kreatora Italije, sa godišnjim obrtom od 1,6 milijardi dolara i ličnim bogatstvom od 7,2 milijardi dolara u 2012.

Đorđo Armаni je predsednik i CEO Armаni grupe i jedini vlasnik Giorgio Armani S.p.A, jedne od vodećih svetskih modnih i dizаjnerskih kućа, sа 5.000 zаposlenih, 13 fаbrikа i mrežom od 500 ekskluzivnih prodаvnicа u 46 zemаljа širom svetа. Pod rukovodstvom gospodina Armаnija, Giorgio Armani S.p.A. dаnаs je jedna od nekoliko preostаlih nezаvisnih, privаtnih kompаnijа u ovom sektoru, sа dokаzаnom strаtegijom poslovanja, kojа je pokazala svetu snаgu i potencijаl brenda Armаni.

Armanijevi su se preselili u Milano 1949. godine. Đorđo je išao u medicinsku školu dve godine, ali ju je napustio 1957. kako bi radio kao prodavac za La Rinascente robnu kuću, gde je radio sedam godina. Pored toga je radio i kao modni dizajner za Hitman, i kompaniju muške odeće Nino Čeruti (Nino Cerruti). Godine 1970. postaje frilenser-kreator kako bi skupio dovoljno iskustva za osnivanje sopstvene kompanije. Nakon par godina, 1975. godine, zajedno sa prijateljem Serđom Galeotijem otvara kompaniju Giorgio Armani S.p.A. u Milanu, i iste godine lansiraju i mušku i žensku liniju odeće.

Armani je uspostavio inovativnu saradnju sa proizvođačima, koja se pokazala kao vrlo dobra praksa. Posebno je karakterističan sporazum iz 1978. sa proizvođačem Gruppo Finanzario Tessile (GFT), gde ugovor je omogućavao manufakturnu proizvodnju odeće od luksuznih materijala od strane proizvođača, pod budnim okom dizajnera kompanije. Nakon osnivanja Đorđo Armani Korporacije, Armani je započeo proizvodnju u SAD. Njegovo ime postalo je prepoznatljivo u međunarnodnoj modi uvođenjem nekoliko novih proizvodnih linija. Početkom osamdesetih potpisao je važan ugovor sa Lorealom za kreiranje parfema. U to vreme se otvara nova prodavnica u Milanu, posebno specijalizovana za novu Emporio liniju (Emporio Armani line), ali i prvi Đorđo Armani butik, takođe u Milanu.

Tokom kasnih osamdesetih, uprkos Galeotijevoj smrti 1985, Đorđo Armani je nastavio da se proširuje, i u komercijalnom pogledu i po pitanju novih ugovora. Otvorio je prodavnicu u Japanu i uveo je novu liniju naočara (1988), čarapa (1987) i kolekciju za poklone (1989). Muška i ženska linija zimske odeće za skijanje je lansurana 1995. Njegov projekat А/X: Armani Exchange, predstavlja pokušaj da se probije na američko masovno tržište, nudeći relativno niske cene. Takođe je probao da se probije na kinesko tržište, otvarajući prvu prodavnicu 1998. u Pekingu kao i znatno veću 2004. u Šangaju, a i kasnijom mrežom prodavnica širom Kine.

Godine 2000, njujorški Muzej Gugenhajm održao je izložbu Armanijevih dela, po prvi put u istoriji muzeja za vreme kreatorovog života.

Godine 2005, Đorđo Armani je predstavio svoju prvu kolekciju visoke mode, Đorđo Armani Privé, kao odgovor na zahteve kupaca koji su tražili ekskluzivnu odeću veoma visokih standarda, ispunjavajući sve kriterijume finog šivenja. Godinu dana kasnije otišao je u Davos na Svetski ekonomski forum, kako bi lično objavio svoju podršku (PRODUCT) RED-u, pionirskoj globalnoj inicijativi, uspostavljenoj od strane Bono i Boby Šrivera u borbi protiv AIDS-a u Africi.

Na proslavi 79. godišnjice Oskara 2007, Đorđo Armani je ekskluzivno predstavio svoju kolekciju Haute Coture Đorđo Armani Privé proleće/leto 2007, svojoj posebno odabranoj publici na Beverli Hilsu. Sledećeg dana je prisustvovao dodeli Oskara.

Mnoge poznate ličnosti su nosile kreacije Đorđa Armanija. Mišel Fajfer, Džodi Foster, Robert de Niro, Ričard Gir, Džek Nikolson, Lejdi Gaga, samo su neke od njih.

Đorđo Armani je bio prvi modni kreator koji je zabranio da njegovu odeću nose modeli sa indeksom telesne mase (BMI) ispod 18, nakon što je brazilska modelsica Ana Karolina Reston umrla od anoreksije nervoze.

Đorđo Armani je mnogo puta nagrađivan i odlikovan raznim priznanjima. Godine 1983. proglašen je za internacionalnog kreatora godine od strane Američkog saveza modnih kreatora, a 1987. za viteza zbog modnih dostignuća od strane Republike Italije. Više puta je dobijao Siti sark nagradu za mušku liniju odeće. Pored Kristijana Diora, bio je jedini dizajner koji se pojavio na naslovnoj strani časopisa Tajm.

        

Gianni Versace

1. Rođen je 2. decembra 1946. kao Giovanni Maria Versace. Njegova majka se takođe bavila modom, ali to mu nije olakšalo put do slave – kao Italijanu sa juga zemlje, nije mu bilo lako da se probije među aristokratske krugove severa. Imao je 32 godine kada je otvorio svoju prvu prodavnicu u Milanu. Inače, studirao je arhitekturu, a ne dizajn.

2. Osim mlađe sestre Donatele, koja je nastavila njegov biznis, Đani je imao još i starijeg brata Santa i stariju sestru Tinu. Živeli su skromno, u jednom od najsiromašnijih krajeva Italije – Ređo Kalabrija.

3. Nikada nije krio da je homoseksualac, a veći deo života proveo je u emotivnoj vezi sa Antoniom Amikom, koji je takođe bio modni dizajner, zadužen za sportsku liniju. Sada ima 56 godina i penziju od oko 25.000 evra mesečno. Inače, Đanijeva familija ga nikada nije volela.

4. Sigurno znate da je oblačio Madonu, princezu Dajanu i mnoge svetske zvezde, ali možda niste znali zašto su svi oni voleli baš njegove modele? Zato što su uvek imali, više ili maje, nešto erotsko u sebi. Birao je isključlivo najkvalitetnije materijale, ali i saradnike – kažu da još samo Armani ima takve krojače. Govorili su, takođe, i ovo: “Ako je Armani oblačio supruge, Đani je oblačio ljubavnice”.

5. Bio je veliki ljubitelj umetnosti, potom i kolekcionar dragocenih dela, i to svih epoha i stilova. Bio je oduševljen radovima Endija Vorhola, i u jednom intervjuu je rekao da ga je baš on inspirisao za nekoliko kolekcija.

6. Međutim, i on je isnpirisao druge umetnike: Elton Džon mu je posvetio album koji je objavio 1997. godine, 2007. je na scenu milanske Skale postavljen balet njemu u čast. “Ford” je napravio automobil u čijem dizajnu je učestvovao, a za Majkla Džeksona je uradio sve kostime za turneju 1996, kao i za nekoliko filmova i TV serija, među kojima su “Kika” i “Miami Vice”.

7. Vrhunac njegove slave bio je osamdesetih i devedesetih godina prošlog veka, a u Rusiji ima klub obožavalaca koji broji više od milion i po članova.

      

8. Znate da je njegov zaštitni znak glava Meduza, a da li znate zašto? Bio je fasciniran grčkom mitologijom odakle je odabrao mit o fatalnoj ženi koja umesto kose ima zmije, a svako ko je pogleda u oči pretvarao se u kamen. Njegova Meduza “pretvarala” je žene u moderne lepotice.

9. Nije sve u vezi sa ovim čuvenim dizajnerom glamurozno i lepo – 1994. je oboleo od karcinoma. Tako je i smrt postala njegova inspiracija, a jedna od kolekcija sredinom devedesetih godina prošlog veka, imala je hrišćanski krst kao glavni motiv.

10. Međutim, nije preminuo od bolesti već od metka – na njega je 15. jula 1997, ispred vile u Majamiju u kojoj je živeo, pucao obožavalac Endru Kunanan, koji se ubio istim pištoljem, osam dana kasnije. Ubica nikada nije pronađen.

Gianni Versace i njegova žena Donatella Versace